摄影，基本是自圆其说的行为。而能不能自圆其说，不是自己说了算，是观者说了算。而观者百千，对你的自圆其说又会生出许多歧义。尽管知道众说纷纭，莫衷一是，我依然喜欢按照自己的思维，或从哲学层面，或从生活层面，去完成“我的图像”。——梁厚祥

色彩丰富，极富人生哲理，从内容到形式，颠覆传统，大胆创新……2022年1月1日，在中山市三角镇蟠龙村举行的一场摄影作品展，打破了中山摄影界的平静，引发了诸多行业人士的共鸣和赞许。这是由原广东省摄影家协会新闻纪实委员会副主任、中山市摄影家协会顾问梁厚祥举办的个人摄影展——《自圆其说》，展出的25幅作品，一改他以前的纪实创作风格，以抽象的表现形式，展现出了一位摄影前辈对观念摄影这种创新摄影语言的积极探索。

翻开梁厚祥早期的摄影集，一部关于瑶族的纪实作品格外引人注目。梁厚祥回忆，从2004年开始，每一年，他都会利用节假日去瑶寨，每次去都在村庄里住很长一段时间，与当地人一起吃饭、聊天。他越拍越觉得有料，越拍越牵挂那里的人们……去连南，拍瑶寨，已成了他十多年里的一个习惯。

2020年1月14日，由广东省摄影家协会和《中国摄影家》杂志社联合主办的“梁厚祥《瑶：一个有社会学意义的影像专题展》”在中国艺术研究院研究生院展览厅展出，由中国民族文化出版社出版的梁厚祥专著《瑶传：关于连南瑶寨的影像笔记》也同期出版发行。

中国艺术研究院摄影艺术研究所所长李树峰称，《瑶传》是一部值得珍藏和细读的好书，是一个有深度、有温度、有社会学意义的专题。梁厚祥的摄影行动，是学者的跋涉，更是摄影的壮举。

再看眼前的《自圆其说》，这次的作品完全脱离了梁厚祥往日的纪实风格，是对观念摄影的一次有力探索。事实上，这并非梁厚祥首次突破自我，颠覆传统。早在7年前，他就推出了《无归》这一系列的观念摄影作品。“当时我带着这批作品去参加连州国际摄影展，展馆已经满了，但看到我这批作品后，负责人特意腾出了一个展馆给我。”梁厚祥说。

这一次展览，他采用了一种更新的技法，以一种更隐喻的方式，在1万多张图片作品中不断实验，最后筛选了100多张成品，展出了25张。这些作品中蕴含了他对生活的理解和哲学层面的感悟，梁厚祥说，这些都是凭感觉创作出来的，都是唯一的，无法复制的。

展览开幕之后，十多批摄影人陆续前来观展，一场场围绕梁厚祥而展开的研讨会火热地进行。

2022年2月19日，在中山市文艺批评家协会、中山市摄影家协会联合举办的梁厚祥《自圆其说》摄影展研讨会上，市文艺批评家协会主席阮波围绕摄影展的标题、色彩、构图、主题、风格、观念、后期等问题进行了全面梳理。她认为，梁厚祥的作品既有一以贯之的写实民族风元素，也有工业风、建筑风及广告摄影的创新元素。阮波还解读了《崇拜》《误落红尘》《政客》《瓷窑》等4幅作品。在《崇拜》中，她读出了言外之意的远古生殖器崇拜；在《误落红尘》中，她欣赏作品的留白与赭红色质感，令人联想到大片的故宫城墙，勾起人温暖的回忆；《政客》有极强的自我寓意与自嘲精神，是身为一个艺术家成熟的内在显现；《瓷窑》与当代极具拍卖价值的一些油画作品有类似的品质，充满创作趣味。

“总体而言，梁厚祥的摄影作品大胆、有能量，这是摄影家对于人生的自我形塑。”阮波表示，创新不仅仅是形式上的，她更希望看到摄影师的内在颠覆。从内到外、从内容到形式的真正涅槃，或许是梁厚祥未来创作的走向。

 ▲  梁厚祥

 ▲  《东方月白》

   ▲《油漆工》

   ▲《出海》

   ▲《生命华章》